2014-ben Petr Trešňák cseh újságíró megkapta a Pszichiátriai Társaság újságírói díját a Telihold gyermekei című cikkéért, amelyben egy súlyos destruktív autizmussal élő gyermek szüleinek életét írta le. Ebben a témában ugyanilyen nevű filmet is készített. A legszembetűnőbb ebben az, hogy mennyire kevéssé vagyunk felkészülve - főleg állami szinten - arra, hogy szembenézzünk a másság egyre gyakoribb formájának, az úgynevezett neurodiverzitásnak a kihívásaival. (Ez a technikailag hangzó és kissé rejtélyes kifejezés a nem normális agyi szerveződés állapotára utal, és magában foglalja az autizmust, az Asperger-szindrómát, a diszlexiát, az ADHD-t stb.). Az ilyen művek kockázata azonban a torzítandó kép nem kívánt megerősítése lehet.
Mindkét projekt kezdeményezője és rendezője Peter Mazalán multidiszciplináris művész, akinek munkássága fokozatosan behatol a szakemberek és a nagyközönség tudatába. Unokaöccsének köszönhetően az autizmus témája személyesen érinti őt. Amint mindkét alkotás közleményében szerepel, a neurodiverzitás elfogadása a mai társadalom egyik kihívása, már csak azért is, mert a statisztikák szerint a diagnosztizált egyedek száma nőtt. A neurodiverzitás mozgása rámutat arra, hogy amit rendellenességként vagy betegségként érzékelünk, az csak egy a genetikai variációk közül. Bár a "többségi" társadalom vagy a neurodiverzumban élő gyermekek szülei szempontjából ez a variáció gyakran nehezen kezelhető (néha rendkívül), nem feltétlenül téves.
Autista ember fejében
Az első egy pár projektből - a tavaly novemberben bemutatott Man with PAS című monodráma két érdekes forrásra épül. Az Autismus & Chardonnay a cseh Martin Selner könyve, aki szintén az azonos nevű blogon blogol az autizmussal élők kórházi dolgozójának tapasztalatairól. És ezért ugrok Naoki Higashida első könyvére, aki akkor egy tizenhárom éves, nem verbális autizmussal rendelkező fiú (ma már több mint húsz másik cím szerzője), aki megtanult kommunikálni a jelnek köszönhetően tábla. A könyv megválaszolja azokat a kérdéseket, hogy milyen "a bőrében" lenni.
Mazalán az alternatív FUGA klub alagsorában helyezte el a produkciót, különösen a bár körüli szűk térben. A folyosó szűk sávja, amelyen Michal Kinik színész mozog, szimbolikusan megfelel saját lényének és tapasztalatának korlátainak, amelyeket értelmez. Kellékei a tér felett kinyújtott mikrofonok és a padlóra helyezett több rétegben vékony szőnyegre emlékeztető habszőnyegek, amelyeket a színész kezdetben megszállottan igazít. A mikrofonkábelek és az állványok akadályokat jelentenek a színész számára, ami megnehezíti a mozgást vagy az önkifejezést. A Kinik jó választás egy ilyen projekt számára, mind típusa, mind bizonyos belső sugárzása tekintetében. Hitelesen képes megragadni az autizmus által tapasztalható nyugtalanságot. Testében teste testének reakciói, szorongása és káosz kontrollálhatatlanságát testesíti meg - fergeteges mozdulatok, tikok, habtakarók alá bújva.
A produkció kulcsfontosságú része a hanggal való munka. A PAS-ben szenvedő emberek gyakran olyan hangok egész sorát érzékelik, amelyekről az ember általában nincs tisztában. Mikrofonokkal szőnyegen fütyülve, falba csapkodva vagy a színész lélegzetével olyan zajok keverékét hozzuk létre, amelyek képzeletileg kavarognak az autista elmében. Az irritáció érzését tovább fokozza Királya Fera diszharmonikus zenei mintavétele.
Míg mindaz, amit a színésztől megtudunk, vagy amihez a zenei kíséret vezet, az az érzelmileg szorongató, felidéző gyötrelem, amelyet az autizmus a mindennapjaiban átél, a megkönnyebbülés pillanatait Selner könyvéből származó felvételek (Vlado Zboroň hangja) közvetítik. Apró történetek humorral viszik közelebb az ügyfelek életét a kórházhoz, talán keserű ízlésű helyeken, de mégis kiderül, hogy a PAS-szel rendelkező emberekkel való kapcsolat megkönnyebbülés, elégedettség vagy szórakozás pillanatait is hozza.
Mi a közös az autizmusban, Schubert és Elfriede Jelinek?
Bár mindkét produkció - a Man with PAS és a Winterreise - hasonló motívumokon és tematikus keretrendszeren alapul, jelentősen eltérnek egymástól. Azzal, hogy először dokumentációs anyaggal dolgozik, végül egy kicsit hitelesebbnek tűnik. Másrészt a februárban bemutatott újabb Winterreise esztétikus, színházilag sokkal hatásosabb kezelése a témának.
A rendező feltűnés nélkül bemutat minket - először a "Studio 12" "hétköznapi" kamarazene-előadásában (a Mazalán által gyakran használt művészeti formában) találjuk magunkat. A kiváló Petr Pažický Mazalán zongorakíséretével Schubert Winterreise-ciklusából dalokat énekel, amelyet a zeneszerző Wilhelmallt Bhelm komponált. Az egész ciklust - főleg a rendező által választott részt - a magány, a félreértés motívuma hangsúlyozza, a hős zarándok, a társadalom peremén álló idegen, aki öröm nélkül küzd az élettel. A koncepció magában foglalja Elfriede Jelinek névadó, Schubert által ihletett művének szakaszait is, amelyek szintén a világtól való elidegenedés és a saját élet motívumával működnek.
A közönség, aki nem egészen közel ül, észre sem veheti, hogy a koncert feltűnően megzavarja az akciót - egy lány egy pillanat alatt összeomlik, mond valamit, megpróbál közelebb kerülni a színpadhoz, ahol az anyja tartja. vissza. Fokozatosan a fiatal nő Annamaria Janekova előadásában kerül a színpadra. Abban a pillanatban az énekesnő hátulra vonul, és egy zene által elbűvölt, álmodozó és távollétű lányt nézünk. A színésznő ismételten ejti az Elfriede Jelinek nevet és a Winterreise szót, mintha egy szöveget mondana magának, néha németül, néha szlovákul. Törékeny megjelenése aláhúzza az általános hangulatot, hasonló kitartással, mint Kinik megszállottan foglalkozik a zongorával, ellenállva az anyának, aki megpróbálja "megszelídíteni". A bonyolult gyermek édesanyját Jana Oľhová játssza, aki civilen, szelíd mozdulatokkal irányítja a lányt, inkább szemmel, mint szavakkal beszél. A megtestesült nő az aggodalom, a lemondás és a fáradtság között van.
Kicsit több, úgy tűnik, hogy a mű Pažický kimenete a családi problémákról szóló felvétel megfogalmazása mögött. Éppen ellenkezőleg, a produkció egyik látványos csúcsa az a pillanat, amikor a tér egy gőzgép sűrű füstfelhőjébe merül. A köd a szellemi vándorlás funkcionális szimbóluma, a "téli út", amelyen egy lány eltéved. A legerősebb következtetés azonban a teljes következtetés, amelyben Jelineková szövege ismét a háttérbe vetül (de a premieren nem volt olvasható), és egy gyermek hangjának felvétele hallatszik, amely megpróbálja megismételni a szavakat az anyja után, bár nem túl sikeres. Addig, annak ellenére, hogy vizuális, zenei és színészi, a színpadon zajló események továbbra is nehézek, végül legalább egy pillanatra a valóság élénken és szerencsére sokkal kevésbé komoran hat ránk.
(Hogyan) abbahagyni a "mi" és "ők" létet
Felmerül a kérdés, hogy a mindkét mű által létrehozott kép nem túl monokromatikus (sötét), egységes-e, és paradox módon nem ismétli-e azokat a sztereotípiákat, amelyeket meg akar törni - különösen azokat, amelyek az emberek bezártságáról, társadalmi magányáról és elszigeteléséről szólnak a diagnózisokat. Számos példa azt mutatja, hogy ha jó háttérrel és megértő környezettel rendelkeznek, az autisták nagyrészt teljes mértékben beilleszkedhetnek a társadalomba, vagy legalábbis minőségi életet élhetnek. Példakép a verbális autista, Carly Fleischmann, aki Higashidához hasonlóan megtanult kommunikálni számítógéppel, és könyvet írt apjával, Carly Voice - Breaking Through Autism (Carlyn's Voice) címmel. Később egy vicces beszélgetős műsort hozott létre a Speechless-on a YouTube-on, ahová olyan vendégeket hívott meg, mint Channing Tatum és James van der Beek. Natálie Ficenová autista bloggert jelölik az idei Magnesia litera díjra, aki a zrzi.cz blogon arról ír, milyen bonyolult, ugyanakkor lenyűgöző, ingerekkel és inspirációval teli lehet az ember élete, mint ő.
Mazalán projektjéből részben hiányozhat az érem másik oldala. Ugyanakkor nagy lehetőségek vannak arra, hogy a nézőben szinte késztetést ébresszenek egy olyan világ gondolkodására, amelyet ritkán gondolunk "normálisnak". Legfőbb ideje elkezdeni.
Martina Mašlárová
Martina Maslarova, más néven Masla. A festői Horehronie régióban született, a forradalom előtti 1988. évben. Konkrétan Brezno-ból származik. Gyermekkora óta üldözi az Alacsony-Tátra dombjait, így 2009 óta, amikor ideiglenesen a fővárosban telepedett le, enyhén szenved. Mint minden más szalamandra, ő is naivan meg van győződve arról, hogy a színházi kritikának jövője van. Ebben az összefüggésben végzett a Színművészeti Akadémia megfelelő tanszékén. A második év téli szemeszterét Litvániában töltötte, ahol különösen szerette a nonverbális színházat, mert nem értett mást. A premier utáni banketteket tartja szakterületének legnagyobb pluszaként. De néha csak szórakozásból megy színházba. Amikor nincs javában, a kod színházi magazin szerkesztőségével foglalkozik (konkrétan a színházról), amelyhez egy pillanat alatt közreműködik, kritikákat ír a Monitoring színházaknak és esetenként a fesztiválnaplóknak. Francia és angol nyelvű, itt-ott megért más phonosokat. Hobbija a világ vándorlása, a bogyós gyümölcsök szedése, olyan könyvek vásárlása, amelyeket nem tud olvasni, amatőr kulináris és még sok más.