Minden évben március 20-án megemlékezünk a Gyermekek és Ifjúság Színházi Világnapjáról. 2001 óta ünneplik, és elősegíti a gyermekek és a fiatalok művészi és kulturális gazdagodáshoz való jogát.
Ez egy világméretű esemény, amely kiemeli a színház fontos szerepét egy fiatal néző vagy alkotó életében. A Gyermek- és Ifjúsági Színházak Nemzetközi Szövetsége (ASSITEJ) égisze alatt zajlik. Ebből az alkalomból gyermekeknek és fiataloknak, valamint gyermekeknek és fiataloknak szervezett ünnepségeket, fesztiválokat és előadásokat tartanak ebből az alkalomból. Az ünnepséghez kapcsolódó konferenciák, előadások, workshopok, szemináriumok és különleges médiaesemények zajlanak. Sajnos 2020 kivétel lesz, a színházépületek és a kulturális központok továbbra is zárva maradnak a COVID-19 globális járványa miatt.
A hagyomány, amely ebben az évben sem szakad meg, egy fontos színház vagy aktivista üzenetének terjesztése. Idén megszólították herec, rendező és dramaturg Yoshi Oida.
Yoshi Oid üzenete
"Születésem óta folyamatosan utánozom a szüleimet. Hogyan kell járni, hogyan kell enni, hogyan kell beszélni. Mindezt tőlük tanultam. És amikor elég nagy voltam, amikor jobban kezdtem érteni, a szüleim elvittek színházba. Varázslatos föld volt ez számomra.
A színházba érve először látta, hogy lehúzta a függönyt. Emlékszem, nagy feszültséggel vártam, amíg felkel, és mi állt a háta mögött. Amikor végre megnyílt, megjelent a scenográfia, a fények és a jelmezek álomszerű világa. Néha valóságosnak, néha irreális országnak tűnt. A különféle jelmezekben szereplő színészek sírtak, nevettek, énekeltek és táncoltak.
A szünetben ütéseket és dübörgést hallottunk. Amikor egy kis színház volt, és az első sorban ültem, fel tudtam emelni a függönyt és bekukkantani. Meglepő módon az újjáépítés úgy zajlott, hogy egy nagy darab dekoráció egyszerűen távozott. Otthon aztán utánoztam a színészeket. Kedvenc szerepem a szamuráj volt. Meghúztam egy férfi szemöldökét, készítettem parókát, a barátaimmal pedig bambuszkarddal harcoltunk. Hetedikes koromban már készítettem szcenográfiai modelleket, lemezjátszókat és miniatűr izzókkal megvilágított terveket, és mindezzel természetesen rekonstrukciókat is kipróbáltam.
Ezekből a próbálkozásokból felnőve profi színházi együttesbe kerültem. Abban az időben azonban még nem volt kortárs színházi iskola. Elmentem hát a hagyományos színház mesteréhez, és megtanultam, mi adódik tovább a színházban. A hagyományos színház elsajátítása azt jelenti, hogy utánozzuk, amit egy mester csinál, és megpróbál pontosan olyan lenni, mint ő.
Aztán egy napon váratlanul szerencsém volt együtt dolgozni Peter Brookkal. Az első lecke vele volt az improvizáció, amelyet még soha nem ismertem. Fogalmam sem volt, mit tegyek, ezért elkezdtem kombinálni a Japánban megtanult hagyományos mozdulatokat. De egy nap Brook azt mondta nekem: "Ne utánozz a hagyományos japán színházat." Olyan volt, mintha a vízbe dobott volna. Nem volt mit fognom, mintha ide-oda sodródtam volna, mint egy hajótörés. De ekkor kezdtem el gondolkodni az alkotáson. Rájöttem, hogy munkám nem csupán a hagyományos színház példáját követve reprodukálja az itt már meglévőket, hanem a saját kifejezésem megteremtése. Ami nem azt jelenti, hogy a semmiből olyasmit hozunk létre, mint Isten, hanem azt, hogy utánozzuk azt, ami már megtörtént, és legyőztük.
Van Goghot Ukiyoe ihlette, Picasso az afrikai művészetben, Miró pedig kínaiul ihletett. Minden abból származott, ami korábban itt volt. Útom látszólag ugyanaz volt. Életemben utánoztam mindazt, amit a színházban láttam és hallottam, majd megpróbáltam legyőzni. Ennek az élménynek köszönhetően találtam egy olyan életmódot, amely meghaladja és meghaladja a színházat. "
Ki Yoshi Oida
1933-ban született Hyogo prefektúrában. Jelenleg Párizsban él. Színészként kezdte a Bungakuza és a Shiki együtteseket. 1970-től Peter Brookkal dolgozott a CIRT-nél. Főszerepet játszott például a Mahabharata, az Ember, aki vagy a Vihar Petr Brook rendezésében, vagy a Shunkin című produkcióban Simon McBurney.
Számos dráma- és opera-produkciót is rendezett. Tizenhét nyelvre lefordított An Actor Adrift című könyve "színészi Bibliának" tekinthető. A francia kormány kitüntetéseket adományozta neki: Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres (1992), Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres (2007) és Commander de l'Ordre des Arts et Lettres (2013).
Yoshi Oid elődei, akik üzenetüket eljuttatták a fiatalokhoz, a múltban például a szíriai Mohamad Al Jounde, a Nemzetközi Gyermekjogi Díj nyertese, Mo Willems amerikai író és illusztrátor, Francesco Hijonosa mexikói író, Jenny Sealey, a a Graeae Színház társulata és a 2012-es londoni paralimpiai játékok társrendezője, Malala Yousafzai, a Nobel-békedíjas, francia Guila Clara Kessous, az UNESCO békéért felelős művészének díjazottja, vagy Augusto Boal, brazil színházi művész. Az üzenet első szerzője 2001-ben Suzanne Osten, a svéd Unga Klara együttes producere és művészeti vezetője volt.